韓劇《陽光先生》收官。在影視劇迷集中的網站上，該劇評分高達8.8，遠超之前兩部爆款韓劇 《迷霧》和 《經常請吃飯的漂亮姐姐》，也高于該劇主創(chuàng)此前的代表作 《太陽的后裔》。
然而，盡管評分一路走高，該劇的熱度卻有限，評分人數只有四位數，完全沒有達到另外幾部韓劇的爆款程度。
《陽光先生》仍然是韓劇擅長的愛情故事，難得的是創(chuàng)作者將故事涉及的19世紀末20世紀初朝鮮王朝面臨的動蕩時局細致鋪陳：朝堂爭斗是一層，貴族分化是一層，民間百態(tài)是一層，層層疊加，彼此牽扯，將時代背景呈現得完整飽滿，沒有讓歷史成為蒼白的背景板。
同時，雖然它也有時下很多愛情劇的通病，比如女主角同時被三個男性所愛，但創(chuàng)作者沒有將她過度高光，而是在她周圍塑造了一群生動的人物，再將人性切面細細打磨，每一個人的喜怒哀樂皆有前因后果，加上演員的細膩表演，人物命運因此有了豐富的體味和解讀空間。
《陽光先生》的遭遇并非孤例。記憶猶新的是此前 《白鹿原》開播時，和另一部都市劇狹路相逢，同樣是贏了口碑卻輸了關注。而兩部作品的叫好不叫座，都和話題度不夠有關——換句話說，他們都不是話題劇，缺少能夠跨圈層引發(fā)熱議的 “爆點”。
話題劇是近年來頻繁出現的一個新語匯，指那些網羅現實議題、甚至直戳大眾痛點從而實現廣泛討論、關注的影視劇。就大眾文化產品的功能而言，通過設置話題為現實問題提供想象性解決是應有之義，海外劇不說，之前的國產劇 《好想好想談戀愛》就屬于此類。然而眼下熱門的這些話題劇，其目的并不是 “提供想象性解決”，而是將話題作為吸睛手段。從當前的現狀來看，確實有話題才有關注，觀眾會從自己的現實經驗出發(fā)，自動對號入座，然后在社交媒體上掀起一場又一場討論，不斷推高影視劇的熱度。
而 《陽光先生》也好， 《白鹿原》也罷，顯然都不是能夠和當下現實生活無縫對接的作品。它們在觀者心里激起的波瀾，是只能意會而無從講述的，因此注定不可能在社交網絡上迅速發(fā)酵成為爆款。
這樣的收視生態(tài)，會引導影視業(yè)生產出越來越多的話題劇。特別是隨著移動互聯(lián)網的發(fā)展，影視劇的受眾越來越廣，審美取向也越來越多元。影視行業(yè)要往有最多消費者接受的方向去生產產品，設置話題是最有效的方式。今年以來，人們已經明顯感覺到了話題劇多 “良心劇”少。
之所以把話題劇跟“良心劇”對立起來，是因為話題劇在質量上的不足是顯而易見的。很多話題劇只有話題，沒有劇;只有人設，沒有人物;只有情境，沒有劇情。觀看這樣的作品，觀眾不是去體會劇中人物的際遇情感，而是以自己的際遇情感代入。優(yōu)秀的文藝作品，可以幫助人們抵達無盡的遠方，結識無數的人們。如果越來越多的影視劇只滿足于制造切身話題，把觀眾拘于自己的一方小小天地，文藝作品的價值就大大地打了折扣。
看來，如何讓“話題”與 “良心”得兼，是當下影視行業(yè)亟待解決的問題。
